廿豆‧盒子畫
廿豆‧盒子畫成立於1993年，經費主要以計劃形式向香港藝術發展局申請資助，成立之初成員以大專學院的學生為主，其中以主修純藝術的為多，亦有唸文學、工程、比較文學、哲學及受表演訓練的。現在則大部份在文化藝術組織工作或於學院進修。
廿豆的創作以集體創作的方式進行，合作模式不斷演進，每次由不同的成員擔任不同創作範疇，以維持彼此不同意念和取向間的交流。廿豆的作品強調綜合性跨媒介發展，致力於結合不同視覺元素，如裝置、畫（意像）、光、錄象等於表演。其中裝置藝術的概念在廿豆的作品佔重要位置，演出融合不同環境（包括非劇場空間），再配合觀眾的參與，從中實驗不同的藝術形式。總括來說，嘗試結合各種視覺藝術元素、處理媒體、空間和表演間的關係、探討劇場敘事手法等，是廿豆有意發展的方向。
93年廿豆以首個創作劇《牆戲》參加香港市政局戲劇匯演，獲「最佳導演」、「最佳服裝」、「優異劇本」、「優異整體演出」等獎項，並被劇評譽為「另類劇場新一代」，隨後便開始業餘創作。
94-96年間是廿豆摸索以不同的手法處理劇場的階段：
- 《老貓「也母」與園丁的最後一夜》以夢魘般的意象突顯出詩式文本的強烈感觀；
- 《夢２》以劇場與生活的距離反映生活的各種顏色；
- 《捉無的日子》成功拓展混合媒界（特別是裝置和錄象）和表演文本間的可能性。
96年的《傑克插圖集》是廿豆第一次運用「角色」借「故事」的題材來發展的奇幻論述。 96年的《動作藍圖RX》，是香港藝術中心「今天舞台」的節目之一，演出計劃嘗試將生活的「當下」放在舞台「呈現」，找尋新的表演力量，結果獲激烈反應，亦開始了廿豆以多元的集体模式創作階段。同年《動作藍圖》被邀往台北皇冠藝術節重演，獲得台灣劇評人的一致讚賞。
於香港中文大學進行的《A Travelling Work of Voices》及97年於進念二十面體會址演出的《廿陸出》，是循著裝置處理空間的手法而發展出來的表演作品。97年《有關黑蟻圈的隱形假設》及98年香港藝術節的《一人一條界之我所癖好的界子園》再朝雙向互動的元素發展，強調觀眾親身經驗，成為廿豆又一實驗性的新嘗試。
99年初改編台灣作家張大春的小說《我妹妹》，導演刻意將以往廿豆混用多媒界的手法擱置，回到劇場上最基本的演員的身體和身份變動的發揮。6月接受台北小劇場聯盟邀請，參加「放風藝術節」演出《12漂離市中心》，企圖顛覆語言和敘事的演出，劇評人認為「開發出充滿想像力的劇場形式」。9月該劇再於香港藝術中心壽臣劇院重演。
廿豆曾舉辦了共四次混合媒体裝置藝術展：
- 93年在64吧是一次拓展活動範圍的小實驗，
- 97年在約翰百德畫廊的《甩離幻閣》則奠定了廿豆從事兩棲創作的身份。
- 98年Para/Site藝術空間展出的《田口回》裝置，簡潔明快的視覺經驗和獨到的概念使展覽得到不少視藝評論的青睞。
- 第四次的混合媒界展覽《Chromatically》於99年在新約翰百德畫廊舉行。
廿豆除了致力於創作外，亦參與及舉辦推廣視藝及演藝的教育工作坊，。過去曾舉辦的工作坊包括96年蒲窩青少年中心的《講人自講》工作坊、97年藝術中心舉辦的《遊戲時做戲》、《I-D兒女-前進進藝術新人類(藝團駐場計劃98-99)多媒體創作坊》及98-99年《藝術教育拓展計劃 - 英華書院藝術工作坊》等等。
廿豆的成員亦個別積極參與其他創作活動或國際性的文化交流活動，如波蘭的 The 3rd Castle of Imagination (Art festival)、日本的 The 2nd Nippon (Japan, Tokyo-Nagano) International Performance Art Festival，澳洲 Art Space 的藝術家留訪活動、國際演藝評論家協會 (IATC) 國際青年藝評研討會等。除此，亦有成員個別舉辦或參予大型展覽，如《宏利新進藝術家展覽95》及《實驗香港 - 藝穗節97節目》；亦有組織樂隊作演出。與其他藝團或藝術家合作的創作及製作，包括進念二十面體的《拍案驚奇》、《舞照跳97》、非常林奕華的《兒女英雄傳之智取扯旗山》、《行雷閃電》、冶丁的《荷爾安妮》及梅卓燕的《獨舞‧眾聲‧裝置斟》等。
